• 2010.02.01 1pm

    http://www.stanfordjazz.org/newsletter/images/Moran,%20Jason%20web.jpg

    Jason Moran进驻新英格兰音乐学院一周。这个下午是针对Piano Trio的大师课。除了一些学生,观众席上还坐着很多老师,像钢琴家Anthony Coleman、Ran Blake、歌手Dominique Eade、爵士系系主任Ken Schaphorst。

    形式是一对固定的贝司与鼓组合,配上不同的钢琴手。三人先表演一曲,然后Moran会有针对性的点拨,开拓乐手的思路。

    第一个上场的是Jason Yeager, 一个很不错的钢琴手。他弹的是自己的曲子,我很喜欢。Moran的指示:

    1. 要充分利用钢琴的宽度,不要老是缩在中间。提到Duke Ellington。

    2. 他叫Yeager在弹旋律的时候不要用过重的和弦将旋律遮掩的太多,要重视旋律。这里提到的是Monk和Herbie Nichols。Yeager弹了按Moran的要求尝试了一两次,最后Moran让他只简化到bass line。

    3. 去掉踏板。

    学生No.2弹的是Ornette Coleman的Bird Food,快速的旋律线扭来扭曲。不知道是不是有意,反正他钢琴上下都用到了。Moran的建议是可以尝试把曲子放慢N倍。学生猛地一慢下来还不是很适应。

    学生No.3弹得好像是首原创。Moran的建议是让三个人尝试没有钢琴solo,只有鼓solo的三重奏。钢琴手明显被这个主意惊了一下,不过在演奏后,很有些得到了什么收获的感觉。

    学生No.4的一首Standard非常非常的Swing...我忘了Moran的点评是啥。

    最后上的是个中国人,一段抽象、不协和的intro后弹起的是一首我一时想不起名字的standard。技术很牛,但风格我不喜欢。唯一喜欢的是他即兴中间突然故意很机械地弹起类似《哈农》里面的那种练习曲,挺有意思。

    我这记录的只是他针对钢琴手的建议,他发了一堆关于三重奏整体的评论,比较抽象,就省略了。